TARP DVIEJŲ AMŽINYBIŲ

SIGITĄ PARULSKĮ KALBINO VILMA JANKIENĖ

Lietuvos meninei fotografijai didelių komplimentų nebereikia, jų yra pelnęs ne vienas žymus menininkas. Tiesa ir tai, kad kone visi tapome kasdienybės fotoreporteriais, bet čia jau kita tema… Atrasti naujus fotografijos meno vardus padeda parodos, meno mugės, tradicinis Fotografijos savaitgalis, leidžiami albumai, kitos iniciatyvos, pavyzdžiui, socialiniai tinklai. Visa tai sudėjus galime susipažinti su rašytojo, Nacionalinės kultūros ir meno premijos laureato Sigito Parulskio kūryba, kuri šį rudenį sugulė į fotografijų albumą „Susmulkinta amžinybė“ su daugiau nei šimtu žvilgtelėjimų pro objektyvą. Esu šio albumo sudarytoja, per keletą metų susipažinusi su fotografuojančio rašytojo žodine ir vaizdine kūryba, tad yra puiki proga apie viską pasikalbėti.Daugiau

„NEMUNAS“ KAIP EPOCHA

Eglė Petreikienė

Rengiant medžiagą fotoalbumui „NEMUNO“ VEIDAI. 24 MAIŠTO METAI, būta visko: ir sentimentų legendiniam mano jaunystės žurnalui, ir užsidegimo atskleisti jo reikšmę ne tik rašytojų ar fotografų bendruomenėms, bet visiems, norintiems pažinti Lietuvos kultūros istoriją, jos unikalius reiškinius. Vargu, ar galėjau nujausti, į kokias „Nemuno“ gelmes teks panirti – buvo momentų, kai vaizdų, pavardžių, stilių ir temų gausa, atsakomybė, susižavėjimas bei pagarba daugybei autorių prislėgė iš pažiūros nepakeliamu svoriu. Suvokimas, jog sutalpinti tūkstančių fotografijų į kelis šimtus puslapių tikrai nepavyks, juolab enciklopedinė aprėptis nėra šio leidinio tikslas – štai kas padėjo pasiekti krantą.

Neabejoju, kad ne vienas fotografas čia ieškos savęs. Ir neras. Iš anksto jų visų atsiprašau. Pirmoji „Nemuno“ epocha truko ketvirtį amžiaus: 1967–1990 m. Iš peržiūrėtų daugiau kaip keturių šimtų fotografų, per tą laiką nors kartą publikuotų žurnale, tik kiek daugiau nei keturios dešimtys pakliuvo į jūsų rankose esančią knygą. Teko apsibrėžti atrankos kriterijus: pirmiausia – tie, kas bendradarbiavo ilgiausiai, kurių atspausdintų darbų aplankai storiausi. Turinį šiek tiek koregavo apmaudūs netikėtumai: kadais išgarsėję, o dabar kažin kur prašapę autoriai ir originalių atspaudų stoka. Važiuojant į Lietuvos literatūros ir meno archyvą (LLMA), plazdeno viltis ten rasti vaizdų, kokių reikia kokybiškam fotoalbumui. Peržiūrėjus visą saugoti perduotą medžiagą, paaiškėjo, kad išgirtasis „be galo gausus ir sistemingas“ žurnalo archyvas nei toks apstus, nei toks tvarkingas – didesnės dalies originalių nuotraukų jame nėra ir trūksta pačių įsimintiniausių kadrų, garsiausių fotografų darbų. Kas dabar pasakys, ar koks vėjas juos išnešiojo, ar patys autoriai atsiėmė. Tačiau neturėtume skųstis: bendravimas su Lietuvos fotografijos klasikais, ieškant vaizdų originalų – taip pat itin įdomi ir prasminga darbo dalis.Daugiau

ŽVILGSNIS IŠ VIDAUS: SUBKULTŪROS FOTOGRAFIJOJE

TOMAS PABEDINSKAS

Ne vienas fotografijos istorijoje žinomas kūrinys gimė autoriui peržengus socialines bei kultūrines ribas, skiriančias alternatyvias bendruomenes nuo likusios visuomenės. „Ekspedicijos“ į sociumo paribius leido fotografams fiksuoti daugelio nepatirtos, kitokios tikrovės vaizdus. Pats nestandartinių žmogiškų patirčių tyrinėjimo faktas tarsi suteikia šiems atvaizdams dokumentinės vertės – reprezentuoja populiariojoje kultūroje mažiau matomas visuomenės grupes ir plečia mūsų akiratį. Tačiau išties ši ribų peržanga sykiu kelia iki šiol neišspręstų etinių ir moralinių prob
lemų. Ją galima būtų palyginti su amerikiečių rašytojos Susan Sontag kritikuotu klasiniu turizmu, kuris leidžia pro objektyvą įamžinti egzotiškus kitokios sociokultūrinės tikrovės vaizdus, jais stebinti žiūrovus ir taip pelnyti sau simbolinį kapitalą. Toks paradoksas būdingas ir subkultūrų fotografijai, kuri atskleidžia alternatyviomis vertybėmis, savitais elgesio modeliais ir ryškiais įvaizdžiais pasižyminčius šių bendruomenių pasaulius.Daugiau

JUOZAS BUDRAITIS: būti sau teisingam

Kalbino Stasys Baltakis

 

„Nėra gyvenimo prasmės“, – sakė legendinis režisierius Peteris Greenaway’us. „Norėjau tą patį pasakyti, – šypsosi Juozas Budraitis. – Bet paskui pagalvojau, gal vis dėlto yra. Mes išmesti į pasaulį prieš savo valią – nei prašėm, nei planavom. Praeities nebėra, ateities dar nėra, lieka tik ši akimirka. Prasmė, jei tokia egzistuoja, galbūt yra tokia: nedaryti blogo ir būti sau teisingam.“

Nuo vaikystės Švėkšnoje – berniuko, piešusio „Paskutinę Pompėjos dieną“ – iki kino, pakeitusio jo gyvenimą – Budraitis viską stebi tyliai, su pagarba. Atsitiktinis kvietimas filmuotis buvo lemtingas – nuo to laiko jis nebegrįžo prie teisės ir pasirinko meną. Visą laiką, kaip sako pats aktorius, ieško ne prasmės, o tiesos tame, ką daro.

Vėliau jis pasakė, kad ji yra.Daugiau

Pokalbis su Donatu Stankevičiumi

Justinas Kisieliauskas

2023 m. Borisas Eldagsenas laimėjo žmogaus darytų fotografijų konkursą su DI generuota nuotrauka. 2024 m. Milesas Astray – DI generuotų fotografijų konkursą su žmogaus daryta nuotrauka. Nuo patarimų, kaip daryti asmenukes, įtampos fotografuojantis, mirties, akto ir Lietuvos fotografijos mokyklos iki klausimo, ar globalizacijos ir technologijų kontekste dar liko vietos autentiškumui – Kauno fotografijos galerijoje kalbamės su fotografu, kolekcininku ir dėstytoju Donatu Stankevičiumi.Daugiau

ČIURLIONIO FOTOGRAFIJA

NICOLÁS LLORENS LEBEAU

Vienas svarbiausių XX a. pradžios moderniojo meno kūrėjų – lietuvių dailininkas Mikalojus Konstantinas Čiurlionis (1875–1911). Jo novatoriška kūryba, veikiama modernizmo bei tuo metu Rytų Europoje kilusių nacionalinių judėjimų, pralenkė savo laiką ir nubrėžė naujas estetines bei menines kryptis.

Plačiausiai pripažinti šio tapytojo ir muziko kūriniai priskiriami simbolizmo ir art nouveau srovėms. Akivaizdžiai sapniško ir abstraktaus pobūdžio darbai, įkvėpti lietuvių mitologijos ir gamtos, formuoja savitą, tautiniais motyvais paremtą Lietuvos vizualinę tapatybę.Daugiau

VENERA, ROŽĖ IR OBJEKTYVAS

RIMANTAS DICHAVIČIUS

Luvro salėje stovi Nekaltybės portretas…
Tai balta Venera – negyva statula
Ir jaunutė gražuolė, ir išblyškęs poetas.
Čia sustoja ir meldžias…
Salę gaubia tyla…
Ir visi čia jai meldžias, nes priverčia jos grožis
Jos sudievinto veido ir nekalto liemens…
Ir lengvutė kaip snaigė, kaip lapelis nuo rožės
Atitrūksta šypsnys nuo to balto akmens.

Eduardas MieželaitisDaugiau

RIMANTAS DICHAVIČIUS. LIŪDESIO FOTOGRAFIJA

Kalbino Eglė Petreikienė

Saulės šviesos pluoštas srūva pro nepasiekiamai aukštą, laiko dulkėmis apniauktą palėpės langą. Dairausi Rimanto Dichavičiaus namuose kaip memorialiniame muziejuje, kurį prižiūri pats menininkas, garbaus amžiaus, svetingas ir energingas. Jis juokiasi: „O gal reikėtų tokį įkurti, nelaukiant, kol išeisiu?..“ Dailininkas, fotografas, leidėjas, beveik visų svarbiausių valstybinių premijų laureatas, garbės kryžių ir ordinų kavalierius gyvena šilo pakrašty, prie Antakalnio kapinių, o nuo jo namų, kaip pastebi Rimantas, ir menininkų kalnelis netoli…Daugiau

NORBERT TUKAJ. LAUKIMO ESTETIKA

IEVA REKŠTYTĖ-MATULIAUSKĖ

Norbertas Tukaj – vienas ryškiausių šiuolaikinės Lietuvos architektūros fotografų, kurio darbai nuolat publikuojami tarptautiniuose leidiniuose (tarp jų – „Dezeen“, „Divisare“, „ArchDaily“) ir atpažįstami kaip svarbi Lietuvos architektūros reprezentacijos dalis užsienyje. N. Tukaj fotografija nėra vien pastatų dokumentavimas – tai subtilus vizualinis pasakojimas, skiriantis dėmesio atmosferai, urbanistiniam kontekstui ir žmogaus santykiui su erdve. Kaip iš architekto jis tapo fotografu ir kodėl verčiau ne režisuoja, o išlaukia – rūko, sniego, praeivio ar ypatingai krentančios šviesos?Daugiau

XIX A. PARYŽIAUS NUOGALĖS LIETUVIO FOTOSTUDIJOJE

ODETA ŽUKAUSKIENĖ

XIX a. Lietuva neliko kultūrinių naujovių nuošalėje, nepaisant sudėtingų istorinių sąlygų. Fotografija, kuri tuomet tapo meninių eksperimentų epicentru, buvo aistringai praktikuojama dvaruose. Ja rimtai užsiėmė Raudondvarį valdęs grafas Benedyktas Henrykas Tyszkiewiczius (1853–1935), daug laiko gyvenęs Prancūzijoje ir tiesiogiai stebėjęs fotografijos vingius. Jis įdėmiai fiksavo naujus reiškinius, gilinosi į kūno, seksualumo temas. Tai liudija paroda „Nuogo kūno vaizdavimas B. H. Tyszkiewicziaus XIX a. pab. nuotraukose“, kurioje pristatomi intriguojantys moterų aktai, atkreipiantys dėmesį į nuogo moters kūno vaizdavimo Lietuvos fotografijoje pradmenis.Daugiau

BALYS BURAČAS. TARP TRADICIJOS IR ESTETINIO MAIŠTO

Ignas Kazakevičius

Balio Buračo palikimo, saugomo muziejuose ir archyvuose, didžioji dalis – etnografinė dokumentika: fotografas mums geriausiai žinomas kaip etnografas, užfiksavęs nykstančią tarpukario Lietuvos kaimo kultūrą. Nuotraukose menininkas įamžino liaudies buitį, tautinį kostiumą, tradicinius amatus ir architektūrą. Visi B. Buračo fotografijų albumai pristato nykstančius Lietuvos simbolius. Tačiau netikėtai susidūriau su Vytauto Didžiojo karo muziejaus archyvuose saugomais jo sukurtais moterų aktais bei – tai dar įdomiau – autoaktais. Šių kadrų nėra daug, todėl maga mintimis pasikalbėti su autoriumi apie šią negausią, tačiau intriguojančią kolekciją.Daugiau

ATMINTIES SPALVA. ALBERTO KAHNO „PLANETOS ARCHYVAI“

Grace Linden

1911 m. lapkritį prancūzų bankininkas ir filantropas Albert’as Kahnas paviešino savo utopinius pasaulinio masto užmojus: jis siekė dokumentuoti visą žmoniją, „kartą ir visiems laikams užfiksuoti įvairių šalių gyventojų išvaizdą, tradicijas ir veiklos sritis, kurių lemtingas išnykimas yra tik laiko klausimas“. Šio nepaprastai ambicingo projekto sumanytojas pats nusamdė fotografų ir filmuotojų komandą, kad ši apkeliautų visą pasaulį ir užfiksuotų papročius, ypatingas vietas ir įvairius gyvenimo būdus. Surinkti vaizdai ir filmuota medžiaga turėjo tapti „Planetos archyvais“ (Les Archives de la Planète) – didingu, grandioziniu kintančio pasaulio pagerbimu. Iki Kahno mirties 1940 m. lapkričio 14 d., praėjus vos keliems mėnesiams po nacistinės Vokietijos įvykdytos Prancūzijos okupacijos, jo komanda buvo sukaupusi daugiau kaip šimtą valandų kino juostų ir per 72 tūkstančius autochromijų – šiuolaikinės spalvotos fotografijos pirmtakių.Daugiau

PRAEITIS YRA TARP MŪSŲ

Ignas Kazakevičius

Prieš 15 metų kartu su dizaineriu Dariumi Petreikiu išleidome albumą „36 kadrai. Raimundas Urbonas“. Tvarkydamas archyvą atsiverčiau. 25 metai nebėra fotomenininko, o jo parodos rengiamos, apie kūrybą rašomi tekstai ir kuriamas filmas. Kur slypi urboniados fenomenas? Ar tik Klaipėdos meno, ar to meto kūrėjų kontekste, o gal XX amžiaus – to nostalgiško laiko – ir jį kontempliuojančių X kartos atstovų retrospekcijoje?

Raimundas Urbonas (1963–1999) – vienas auten­tiškesnių XX a. pabaigos Klaipėdos menininkų, kuklus lietuvių fotografijos andergraundo atstovas, neformalios kūrėjų grupės „Doooooris“ narys. Jo kūriniai galbūt daug kam nesuprantami dėl juose vaizduojamos blankiai paprastos buities, tvyrančios liūdnos, prislėgtos nuotaikos. Albumo juostelėje tilpo 36 kadrai, dokumentuojantys pasaulį. Šio teksto skirsniuose lyg kadruose bandysiu priminti vietinį R. Urbono fenomeną ir paspėlioti, ką veiktų autorius šiandieną, jei likimas jam būtų atseikėjęs kiek daugiau laiko.Daugiau

FOTOGRAFIJA KAIP ASMENYBĖS INTERPRETACIJA

Su Svetlana Batura kalbėjosi Eglė Petreikienė

Prieš 12 metų į rankas pakliuvo ypatinga skrajutė: „Arza“ galerijos juvelyrai Algina ir Rolandas Žalimai rengė reklaminę medžiagą gintarinės suknelės pristatymui Pietų Korėjoje. Šį neįprastą drabužį vilkinti šokėja Gotautė nuotraukoje, regis, švietė iš vidaus ir kvepėjo grikių medumi. Magiška įvaizdžio harmonija, kai drabužis nėra svarbesnis už modelį, o dizaineris – už fotografą. Taip pirmąsyk išgirdau apie jautrią ir stiprią menininkę. Būkite pažįstami: Svetlana Batura.Daugiau

JONĖ REED. FOTOGRAFIJA VIETOJE ŽODŽIŲ

Gintarė Vasiliauskaitė

„Labai sunku apie save kalbėti, tad saviraiškos įrankiu man tampa fotoaparatas“, – sako Jonė Reed. Londone gyvenančios fotografės nuotraukos tiesiog prikausto žvilgsnį ir sukelia aibę emocijų: nuo nostalgijos iki trapaus intymumo bei keistai malonaus nejaukumo. Savitą, paslaptingą pasaulį fiksuojanti J. Reed nemėgsta tuščiažodžiauti, tad kalbėti leidžia kūriniams.

 

AUTOPORTRETŲ TERAPIJA

Iš Vilniaus kilusi fotografė augo menininkų šeimoje, nuo mažens buvo supama įvairių meno formų: teatro, literatūros, fotografijų, paveikslų, meno žurnalų. Ji atskleidė: „Visa tai atrodė be galo stebuklinga, bet tuo pačiu visiškai natūralu, nes kitokio gyvenimo nebuvau mačiusi. Tik vėliau suvokiau, kad visos perskaitytos knygos, peržiūrėti spektakliai, meniniai filmai ir vartyta kultūrinė spauda padarė įtaką kūrybiniam stiliui. Vaikystėje labai patikdavo piešti, skaityti ir gėrėtis menininkų darbais – kartu ir nuotraukomis. Vis dėlto pati į rankas kamerą paėmiau daug vėliau. Ilgainiui fotografija tapo tiesiog būtinybe ir gyvenimo būdu.“Daugiau

KAMPOŽIŪRA. NETOBULOS GYVENIMO SCENOGRAFIJOS

Virginijų Kinčinaitį kalbino Ignas Kazakevičius

Kalbamės su menotyrininku ir menininku Virginijumi Kinčinaičiu apie vizualiąją kultūrą: kaip ji keičia žmogų, apie jo taikomas fotografijos kūrimo taktikas ir strategijas, apie vaizdą kaip fikciją, tik čia ir dabar išgyvenamo laiko reiškinį. V. Kinčinaitis – dailės teoretikas, kritikas, fotomenininkas, knygų autorius, parodų, meninių projektų kuratorius ir dalyvis, organizatorius, meno procesų moderatorius. Bandau suprasti, kaip šios sritys siejasi, kaip viena kitą papildo. Kuri labiau iš išvardintų veiklos formų kursto kolegos smalsumą tyrinėti meną, norą būti ir gyventi.Daugiau

Lėtėjantis žvilgsnis, esmingėjanti fotografija

Artūrą Morozovą kalbina Erika Drungytė

Taip, žurnale „Nemunas“ jau kalbėtasi su Artūru Morozovu 2018 metais. Tačiau tada aptarta tik viena iš kelių lietuvių fotografo darbo sričių – reportažinė karo fotografija. Galvoju, kokiu būdu šiam vyrui, užaugusiam Kauno Kalniečių mikrorajone, „pavyko“ nusigauti į pavojingiausias zonas, kuriose kulka pasiveja greičiau, nei tie visi apdovanojimai, pripažinimai ir tarptautinė sėkmė? Gal vaikystėje išmoktos pamokos, kai kieto bachūro kastetas „pareikalaudavo“ išpirkos? Juk reikėdavo ramiai, be panikos ir pykčio, situaciją suvaldyti – išvengti smūgio, atiduoti pinigą, bet ir išlaikyti nepastebėtą kupiūrą užantyje. Nes kaipgi kitaip būtų stovėjęs karo laukuos Gruzijoje, Čečėnijoje, Palestinoje, Ukrainoje ir nedrebančia ranka laikęs fotoaparatą, kad baugiausiose situacijose nuspaustų jo „gaiduką“, „nušautų“ kadrą, bet viskas būtų apie tai, kas daugiau nei faktas. Apie tai, kad tikroji žmogaus prigimtis nėra antihumaniška.Daugiau

FOTOGRAFIJA – VEIDAS

VIKTORIJA DAUJOTYTĖ

Ištraukos iš spaudai rengiamos knygos „Kėlimas švieson: fotografija“.

Gal ir visai nutolę, nebepasikartosiantys stebuklai: baltame fotopopieriuje, panardintame į ryškalus, ima rodytis vaizdas, o svarbiausia – veidas, veidai. Lyg koks tiesioginis susitikimas su fenomeno prigimtimi: pasirodymu.Daugiau

GROTESKIŠKAI JUSLINGAS JUSTINO VILUČIO PASAULIS

VALDAS PUTEIKIS

„Nemokėjau prancūzų kalbos, todėl studijuodamas Lozanoje fotografavau ne žmones, o daiktus“, – kūrybinės krypties pasirinkimą pateisina fotomenininkas ir mados fotografas Justinas Vilutis. Londone baigęs grafikos dizaino studijas, vaikinas netrukus suprato, kad tai – ne jo gyvenimo stichija. O fotokamera fiksuoti daiktų juslingumą ir žmogaus daiktiškumą galėtų pavadinti savęs atradimu.Daugiau

AISTĖ RAKAUSKAITĖ: GYVENAME VARTŲ BEI UŽRAKTŲ PASAULYJE

Kalbino Aistė M. Grajauskaitė

Architektūros fotografijos Lietuvoje, mano nuomone, beveik nėra ir, ko gero, būtent dėl šios priežasties į kiekvieną nuotraukose fiksuojantį pastatus mieste, laiptines bei privačių namų kampus miškuose esu linkusi žiūrėti pro pirštus. Taip, buvo įamžinusių žmones statinių fonuose, kurie mėgino sučiupti ar suformuoti miestų vizualinę dvasią (beje, tai ne kas kita, kaip tų vietovių turistinio marketingo pradžia!), bet tendencingai siekusių perteikti pačią architektūrą, jos esmę, funkciją – labai nedaug. Žinoma, tenka pasvarstyti ir apie tai, kad Lietuvoje stokojame aukšto lygio, tikrai vakarietiškas architektūros tradicijas puoselėjančių projektų (nėra ko kaltinti, gal tik situaciją prieš 30–50 metų), tačiau šitai neturėtų tapti stabdžiu.Daugiau