DRĄSŪS INDONEZIJOS KINO RAKURSAI LIETUVOJE

Fransiską Prihadi kalbino Silvija Butkutė

Sausio pabaigoje visoje Lietuvoje vykstantis Vilniaus trumpųjų filmų festivalis šiemet pristato programą „Indonezija – tarp vakar ir šiandien“, kurioje išryškėja lietuviams dar mažai pažįstamos šalies kino tendencijos, pasižyminčios savomis įdomybėmis. Pavyzdžiui, komunizmo ir iš balietiško folkloro atėjusios trečiosios lyties temų tiek visuomenėje, tiek kine vengiama, jos laikomos kontroversiškomis, tačiau tarp Lietuvos kino ekranus pasieksiančių šešių trumpametražių indonezietiškų filmų bus galima išvysti ir jas nagrinėjančių kūrinių. Drąsius kultūrinius rakursus besirenkanti programos sudarytoja, tarptautinio Balio trumpųjų filmų festivalio „Minikino Film Week“ programos vadovė Fransiska Prihadi juokauja, kad vieninteliai namų darbai žiūrovams prieš filmų seansus – paguglinti, kur yra Indonezija.

Trumpametražio kino evoliucija

Kadangi trumpametražį kiną vis dar lydi stereotipas, kad jis nusileidžia ilgametražiui, klausiu pašnekovės, kokia situacija Indonezijoje. Pasirodo, ten žmonės vis dar vadina trumpo metro filmus nepriklausomu kinu – indie, o juos pasiekti komerciniuose kino teatruose sudėtinga. „Kai 2002 m. duris atvėrė „Minikino Film Week“ festivalis, trumpametražiai filmai pagaliau tapo kino industrijos dalimi, bet tik dabar, 2026-aisiais, beveik atsikratėme „pradedančiųjų kino“ etiketės. Vertinant situaciją šalyje apskritai, sulaukiama daugiau paramos iš valstybės, tad žmonės aktyviau žiūri ir natūraliai gausiau kuria trumpo metro filmus“, – sako Fransiska. Tada pamini, kad siaubo žanras ir komerciniai amerikietiški filmai su žinomais aktoriais, be abejo, sutraukia daugiau publikos. „Trumpametražis siaubo filmas galbūt ir papultų į geidžiamiausiųjų dešimtuką“, – juokauja ji.

Teiraujuosi, kodėl programoje tik vienas animacinis filmas „Aš esu gėlė“ (I Am A Flower, rež. Arielis Victoras Arthantoas, 2025). „Animacija ir dokumentika mūsų kino industrijoje mažiausiai populiarios, šių žanrų darbai sudaro vos dešimt procentų visos nacionalinės produkcijos, – paaiškina Fransiska. – Nors labai gera stebėti žaidžiančius ir nestandartiškai kuriančius menininkus.“ Tiesa, išimčių esama: festivalio programoje žiūrovai išvys intymų dokumentinį pasakojimą apie šeimą „Terapeutė pasakė, kad manyje daug liūdesio“ (My Therapist Said, I Am Full of Sadness, 2025), kurio autorė – Indonezijoje kylanti režisierė Monica Vanesa Tedja, gyvenanti ir kurianti Berlyne, neseniai dirbusi su „Netflix“ produkcija.

 

 

Kadras iš animacinio filmo „Aš esu gėlė“ (rež. Arielis Victoras Arthanto’as, 2025)

Daugiau

TAPYBA – INSTRUKCIJA VIENAI DIENAI

Su Tadu Sokolovu kalbėjosi Ignas Kazakevičius

Gyvename pasaulyje, kuriame laidotuvės svarbesnės už mirusįjį, vestuvės – už meilę, o išvaizda – už protą. Gyvename kultūroje, kurioje svarbus įpakavimas, bet niekinamas turinys.

Eduardo Galeano, Urugvajaus rašytojas ir žurnalistas

Žvelgiu į Tado Sokolovo tapybą. O jeigu ją pratęstume laike ir erdvėje, galvodami apie kultūrą, kurioje gyvensime po 50 metų? Ar mūsų laiku, kai gyvenimas tampa fiksuotu kadru, žinomų žmonių ir prekės ženklų įvaizdžiai, užimantys pagrindinę autoriaus darbų dalį, galėtų transformuotis, keisti prasmę ir išplėsti meno ribas taip, kad dabartinės vartotojų kartos mėgstama urbanistinio grafičio ir loftų estetikos harmonija nepakistų?Daugiau

DAVID O’REILLY. PRANOKTI TAI, KAS ĮMANOMA

Su Davidu O’Reilly’u kalbėjosi Bartošas Polonskis

Airių menininkas Davidas O’Reilly dažniau atsisako įvairių bendradarbiavimo pasiūlymų iš viso pasaulio. Neseniai įšaldė savo socialinių tinklų paskyras, ligi tol peržiūrėtas milijardus kartų. Pradėjęs karjerą kaip klasikinės animacijos dailininkas ir sukūręs tariamo žaidimo vizualizaciją Spike’o Jonze’o filmui „Ji“ (Her, 2013), jis radikaliai perėjo nuo animacijos prie žaidimų. Šiandien kalbamės su juo kaip su filosofu, turinčiu griežtą ir etišką požiūrį į savo darbą bei auditoriją.Daugiau

APIE ANIMACIJĄ, MOTYVACIJĄ IR EGO SUVALDYMĄ

Kalbino Bartoš Polonski

Pokalbis su Jurga Šeduikyte ir Robertu Nevecka

Robertas Nevecka yra lietuviško kino varomoji jėga, daugybei šalies režisierių jis – nepakeičiamas filmavimo aikštelės strategas. Nors Lietuvos muzikos ir teatro akademijoje (LMTA) baigė kino režisūrą, tai išskirtinis animacijos meistras. Jurga Šeduikytė, puikiai žinoma dainininkė, nebijanti eksperimentuoti jungdama skirtingas meno sritis, drąsiai kalbanti paprastai nutylimomis temomis, surėmė pečius su Robertu kurdama savo debiutinį trumpo met­ro animacinį filmą „Mora Mora“.  Daugiau