Kinas, kinai ir kino turgus
Stasys Baltakis
Stasys Baltakis
Vladas Rožėnas
Kalbina Stasys Baltakis
Vladas Rožėnas
Silvija Butkutė
Vladas Rožėnas
Silvija Butkutė
Stasys Baltakis
Alma Braškytė
Filmas „Bergmano sala“ (Bergman Island, rež. Marie Nyreröd, 2004), sumontuotas iš pokalbių, įrašytų ketveri metai iki režisieriaus mirties, prasideda vaizdu iš oro: kamera pakibusi aukštai virš jūros, kuri tamsiai mėlyna ir užima beveik visą ekraną, tik viršuje švyti siaura dangaus juosta. Daugiau
Silvija Butkutė
Tokį salsvą, nosį riečiantį kvapą uodžiu perskaičiusi apie naktines operacijas Pelesos botaninio parko draustinyje, išgirdusi apie rudeninę medžiapjūtę Labanoro girioje, net prisėdusi ant modernaus suolelio mieste – tik ant paties kraštelio, ieškodama paunksmės po dar per jaunu importiniu medeliu. Sudirgintomis juslėmis, deguonies trūkumo užspaustais smilkiniais, slepiuosi kino teatre, kur žaliuojančias smegenis apšviečia ekranas, ir priimu 11-ojo Tarptautinio Kauno kino festivalio kvietimą pabėgti į sakuromis žydinčius Jošino kalnus.
Kasdienis medžių gyvenimas vyksta kaip sulėtintame kine – jie auga lėtai, sudaryti iš mažų ląstelių, kuriose nedaug oro, aktyviems veiksmams atlikti reikia ištisų mėnesių. Jie nepavaldūs skubėjimui, o romantiškas šakų šnarėjimas, kalbant apie energiją, kainuoja kalorijas, reikalingas sušokti energingą fokstrotą. Laiko ir lėto gyvenimo būdo filosofijos sąvokos sieja paslaptingą medžių gyvenimą ir pasaulyje pripažintą japonų režisierę Naomi Kawase. „Užaugau Japonijoje, Naros miesto apylinkėse, kurios gamta ypač turtinga. Jei nori išvysti vyšnių žydėjimą – lauk pavasario, jei nori paskanauti persimono – teks palaukti rudens. Koks svarbus yra laukimas“, – sako ji.Daugiau
Kalbina Stasys Baltakis
Silvija Butkutė
Silvija Butkutė
Christophe Andre „Netobuli, laisvi ir laimingi“
Tą rytą aš susikroviau į lagaminą idilišką „Ikea“ katalogą, neseniai pradėtą rašyti dienoraštį, vidutiniškai šviežio riešutų sviesto stiklainį, greitai paruošiamus grikius, rankšluostį ir šampūną. Taupydama vietą apatinukus sukišau į šlepetes, o jas mikliai įgrūdau kažkur tarp Patti Smith „Tiesiog vaikų“ bei Jurgos Lago „Liucijos“. Daugiau
Stasys Baltakis
Kalbina Erika Drungytė
Silvija Butkutė
„Pasaulis gali baigtis gražią dieną. Šiandien ryte į mūsų telefonus atėjo pranešimas, kad Havajai bus bombarduojami, kad tai NE apmokymai ir tučtuojau visiems slėptis. Akimirką spoksojau į tuos sakinius, bandydama aprėpti prasmę. Tada pašokau ir puoliau krautis krepšį. Pasiėmiau liemenėlę. Tada galvoju, nx man ta liemenėlė? Čiupau megztinį, vaistus… Kokius imti vaistus? Rūbus vaikams, sauskelnes, dvi knygas. Greičiau greičiau greičiau. Per tiek laiko, gal jau ir būtume žuvę. Atvažiavome į rūsį, aš vis dar su pižama. Prieš savaitę džiaugiausi, kokia ji graži, kad tinka ne tik miegoti, bet ir laukan eiti. Išsipildė. Bet niekad nemaniau, kad išsipildys mano močiučių pasakojimai. Apie karus, apie bombas, apie išgyvenimą. Tikiuosi, neišsipildys.“
Skamba kaip scena iš įtempto veiksmo trilerio, tačiau tai – rašytojos Vaivos Rykštaitės, jau keletą metų gyvenančios Havajuose, realybė. Ketvirtos kartos kaunietė, filosofijos magistrantė, keliautoja, keturių romanų („Plaštakių sindromas“, „Kostiumų dama“, „Viena Indijoje“, „Trisdešimt“), dviejų knygų vaikams („Ugnikalnio deivė ir Džonas iš Havajų“, „Jūratė, Kastytis ir Mikas“) autorė. Dualią asmenybę – Justą gyvenime, Vaivą literatūros pasaulyje – seku socialiniuose tinkluose. Ryžtingai kaip havajietiški rykliai naujienų sraute plaukia jos įrašai apie margą Havajų kasdienybę: ugnikalnių išsiveržimai, vegetariška mityba ir joga, radybos second-handuose, lietuviško gintaro verslas egzotiškuose kraštuose, asmenukės su žindomu naujagimiu (paskutinį kartą tas pats kūdikis buvo sėkmingai pervystytas gatvėje Romoje ir dar sėkmingiau „apkalbėtas“ šimtų komentatorių). Nuo feminizmo iki globalinio atšilimo temų, komentarai apie ne tik parašytas, bet ir perskaitytas knygas bei rekomenduojamus filmus. Visada aktualūs, kontekstualūs, argumentuoti ir įtikinantys Vaivos pasvarstymai apie kiną, publikuojami spaudoje bei įvairiose filmų entuziastų grupėse, paskatino nepraleisti progos ir pakalbinti gimtajame Kaune trumpai viešėjusią rašytoją. Labai nuoširdžiai iš pirmų lūpų: apie raudoną kilimą po Vaivos kojomis, apie tai, kaip filmus žiūri amerikiečiai, karminio kino rekomendacijas ir svajones apie scenarijų filmui pagal savo knygą.
„Dar gyvendama Kaune, žinojau – bernams nepatinka filmai su subtitrais, – juokiasi mano pašnekovė, kol leidžiamės laiptais į galerijos „Nyčės ūsai“ rūsį. – Tada, daugiau nei prieš dešimtmetį, Kaune nuomodavomės DVD iš prekybos centre esančio nuomos punkto. Trilerius, veiksmo, siaubo filmus… viską, kas made in USA. Kai išvykau dirbti ir studijuoti į Londoną, pasikeitė mano draugai, aplinka. Dirbau slaugytoja, tad naktinėjimai prie ekrano buvo mano pagrindinis užsiėmimas. Žiūrėjau visko ir daug. Susipažinau su Davido Lyncho filmografija, įsileidau į savo kuklų gyvenimą snobišką kino pasaulį.
Į kiną kaip kritikė, ne tik kaip žiūrovė, pažvelgiau sugrįžusi į Kauną. Nutiko taip, kad susilaužiau ranką ir pusę metų likau gulėti ant sofos pas mamą. Kelionių po Indiją knygą „Viena Indijoje“ jau buvau parašiusi, po vieno kūrybinio etapo jaučiau impulsą imtis kito. Visai atsitiktinai radau kvietimą prie Tarptautinio Kauno kino festivalio komandos prisijungti jaunuosius kino kritikus. Labai operatyviai parašiau savo pirmąją filmo recenziją apie Woody Alleno „Džesminą“ (Blue Jasmine, 2013) ir mane atrinko. Pamenu, festivalyje buvau vyriausia recenzentė. Reikėjo perlipti per savo ego – dauguma komandoje buvo jaunesni, tačiau apie kiną jau žinojo daugiau už mane. Teko kruopščiai įsigilinti, kas yra kino kritika ir kaip rašyti apie filmus.
Netrukus vyko kitas festivalis Taline, filmų žurnalas „Nisimazine“ rinko kritikų komandą recenzuoti jaunų režisierių darbus, ir vėl patekau tarp laimingųjų. Taline patyriau magiškąją kino kritikos pusę – festivalio organizatoriai mus apgyvendino bute pačioje senamiesčio širdyje. Buvo žiema, per naktis rašydavome recenzijas, jas komentuodavo profesionalai, tekstai buvo publikuojami visoje Europoje žinomoje kino platformoje.Daugiau
Šarūnas Paunksnis
SILVIJA BUTKUTĖ
Prieš kiek laiko ėjau pro karuselę ir stabtelėjau pasidžiaugti kartu su vaikais. Iš tiesų, maždaug dvimečių veideliuose atsispindėjo daugiausia džiaugsmas. Vis dėlto, ne tik jis. Buvo aiškiai justi, jog kai kurie patys bijo vieni tokiu greičiu važiuoti ir sėdėti prie vairo. Kartu jie didžiavosi, kad yra tokie dideli ir vairuoja. Mačiau ir susidomėjimą, kas bus toliau, ir nerimą, nežinant, kur dabar yra tėvai. Galėjau stebėti, kaip visi šie jausmai keitėsi ir reiškėsi neįprasto judėjimo svaiguly. <…> Pamaniau sau: toks greitas sukimasis ratu jų kūnams gali atrodyti kaip kažkas svetimo, neįprasto, bauginančio. Išlipus jų veidai atrodė sunerimę, sutrikę. Visi vaikučiai stipriai įsikibo į tėvus. Galbūt, dingtelėjo man, toks malonumas visiškai netinka vaiko sielai, jis nėra įgimtas. Tai dirbtinis įrenginys, kuriuo žmonės šiandien uždirba pinigus.
Alice Miller „Kūno Maištas“
Gyvenimo karuselės metafora tokia įprasta kiekvienam mūsų kaip pusrytinė kava. Mechaniškai manevruojame, bėgame, sukamės lyg naminiai žiurkėnai. Kartais atrakcionai lekia kaip pašėlę, o sukilęs adrenalinas teikia nepaprastą malonumą. O būna, kad nuo staigių karuselės amplitudės svyravimų pykina ir, pasauliui beprotiškai skubant pro šalį, norisi desperatiškai ją sustabdyti ir iššokti į niekur. Psichoterapeutė Alice’a Miller parke matytą situaciją su žaidžiančiais vaikais dėl emocijų dvilypumo pavadino „jausmų karusele“. Filmo, apie kurį yra šis straipsnis, režisierius Seanas Bakeris – irgi tokios karuselės stebėtojas, o gal, tiksliau tariant, viso karuselių parko, utopiškos „Saulėtosios valstybės“ Floridos jurisdikcijoje, angelas sargas. Naujausiame jo filme „Floridos projektas“ (The Florida Project) išgirsite atrakcionų ūžesį ir vaikų krykštavimus, tačiau pompastiškos linksmybės vyks anapus kameros. Filmo projektas vystomas Walto Disney’aus pramogų parko pašonėje, Kisimio mieste (JAV). Čia motelių kompleksai spalvingi kaip Weso Andersono „Viešbutis „Didysis Budapeštas“ (The Grand Budapest Hotel) scenografija, tačiau veikėjų gyvenimai visiškai priešingi saldžiai atrakcionų cukraus vatai.
Režisierių S. Bakerį atradau per filmą „Mandarinas” (Tangerine, 2015) – tai istorija apie vieną emocingą transseksualios herojės Sindy dieną tvankiose Holivudo gatvių džiunglėse, sužinojus apie vaikino išdavystę. Pirmą kartą jį žiūrėjau, nes rūpėjo ištirti, kaip atrodo kinas, sukurtas trimis „iPhone 5S“ telefonais. Taip pasielgta praktiniais sumetimais: kūrėjų komanda negavo prašyto finansavimo filmui realizuoti, todėl idėją įgyvendino mobiliuoju. Antras „Mandarino“ seansas įvyko norint dar kartą pakvėpuoti didmiesčio oru, apsunkusiu nuo moteriškų kvepalų ir cigarečių dūmų, pasėdėti su filmo herojėmis visą parą dirbančioje spurginėje, siurbčiojant Americano. Dar norėjau palydėti ir pasitikti saulę, tol, kol pavargusios nuo misijos išgyventi, šios Holivudo gatvių aktorės nusiaus aukštakulnius, nusivalys ryškius lūpdažius ir nusiims ilgaplaukius perukus. Žmogaus smalsumas yra fundamentali savybė ir filmo režisierius S. Bakeris puikiai jį tenkina, neįkyriai sekdamas šio filmo personažus, suteikdamas žiūrovui retą progą pabūti kailyje to, kurio neįsivaizduotume net labiausiai „amsterdamiškame“ sapne. Filmas įsiminė egzotiška savo tema, iškirtinai subtilia režisieriaus pajauta iš arti perteikiant kitokį gyvenimo būdą ir mažo „iPhone“ telefono didelio grožio kinematografija. „The Guardian“ kino apžvalgininkas Peteris Bradshaw rausvai purpurinį „Mandarino“ koloritą pavadino „magiškais urbanistiniais saulėlydžiais“ ir buvo visiškai teisus – kartą pamačius, visomis savo sinefiliškomis juslėmis norėsis patirti šiuos purpurinius peizažus vėl ir vėl. „Mandarinas“ režisieriui plačiai atvėrė duris į kino industriją ir po šio partizaninio filmo sėkmės kitam S. Bakerio filmui jau pranašauti Oskarai. Mums visiems pasisekė, kad ilgai laukti kito šio talentingo režisieriaus darbo nereikėjo
Stasys Baltakis