{"id":36036,"date":"2025-05-29T17:46:53","date_gmt":"2025-05-29T15:46:53","guid":{"rendered":"https:\/\/www.nemunas.press\/?p=36036"},"modified":"2025-05-29T17:48:43","modified_gmt":"2025-05-29T15:48:43","slug":"luvro-mados-namai","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.nemunas.press\/e-publikacija\/luvro-mados-namai\/","title":{"rendered":"Luvro mados namai"},"content":{"rendered":"

Turb\u016bt nieko nenustebinsiu teiginiu, kad Pary\u017eius pirmiausia asocijuojasi su mada. Visgi, jei kalb\u0117tume apie Luvr\u0105, \u0161i Pranc\u016bzijos sostin\u0117s axis mundi<\/em> b\u016bt\u0173 greitai pamir\u0161ta. Ta\u010diau at\u0117jo diena, kai pad\u0117tis pasikeit\u0117: 2025-\u0173j\u0173 prad\u017eioje atidaryta plataus spektro mados paroda \u201eLouvre Couture\u201c, susiliejanti su \u017eymiojo muziejaus interjeru. Taigi, kas tai ir kod\u0117l tai \u012fvyko?<\/p>\n

Naujausiuose tyrimuose bei knygose apie mados pasaulio legendas \u2013 Donatell\u0105 Versace, Alexander\u012f McQueen\u0105, Yves\u2019\u0105 Saint Laurent\u2019\u0105, Daniel\u012f Roseberry\u2019\u012f (\u201eSchiaparelli\u201c mados namai) \u2013 vis da\u017eniau apra\u0161oma istorini\u0173, menini\u0173 kontekst\u0173 \u012ftaka j\u0173 k\u016brybai. Platesnis peiza\u017eas konstruoja tilt\u0105 ir pla\u010diosios visuomen\u0117s akyse tartum v\u0117l gra\u017eina mad\u0105 \u012f meno Olimp\u0105, atsiribojant nuo komercijos bei kasdieni\u0173 diskusij\u0173 apie mados \u017eenkl\u0173 suvienod\u0117jim\u0105 d\u0117l j\u0173 priklausymo vienam konglomeratui \u2013 LVMH arba \u201eKering\u201c.\u00a0<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Dabar prav\u0117r\u0119 Luvro duris pamatome, kad mada vystosi ne tik d\u0117l staigi\u0173 poky\u010di\u0173 ar sezonini\u0173 tendencij\u0173 \u2013 ji taip pat semiasi \u012fkv\u0117pimo i\u0161 praeities istorij\u0173. Ry\u0161iai tarp kultiniais tapusi\u0173 dizaineri\u0173 ir meno pasaulio yra nesuskai\u010diuojami. Prie\u0161 atvykdamas \u012f Pary\u017ei\u0173, b\u016b\u010diau d\u0117l to nusteb\u0119s; da\u017enam \u012fprasta \u012f mad\u0105 \u017evelgti per komercijos ar nouveau riche<\/em> \u2013 prabanga besipuikuojan\u010di\u0173 ir statusui \u012ftvirtinti mad\u0105 naudojan\u010di\u0173 nauj\u0173j\u0173 turtuoli\u0173 \u2013 prizm\u0119. Juk \u010dia svarbiausi vartotojai, ne k\u016br\u0117jai! B\u016btent Luvro kolekcij\u0173 apsuptyje pristatomi mados \u0161edevrai \u0161\u012f pavir\u0161utini\u0161k\u0105, profani\u0161k\u0105 po\u017ei\u016br\u012f sudau\u017eo tartum k\u016bju stikl\u0105, ir lankytojas sau tyliai pasako: \u201e\u0160iandien keliauju nuo profanum prie sacrum.\u201c \u0160tai jums Luvro auk\u0161tosios mados namai!<\/p>\n

V\u0117si\u0105, bet saul\u0117t\u0105 vasario popiet\u0119 atvyk\u0119s \u012f \u201eLouvre Couture\u201c, parodos apra\u0161e aptikau fraz\u0119: \u201eJuk nuo Paulio C\u00e9zanne\u2019o laik\u0173 \u017einome, kad \u201eLuvras yra knyga, i\u0161 kurios mokom\u0117s skaityti\u201c. Dailininko \u017eod\u017eiai duria \u012f pa\u010di\u0105 muziejaus ir aptariamos ekspozicijos esm\u0119, prad\u0117dami odis\u0117j\u0105 beie\u0161kant paai\u0161kinimo, kaip \u0161ie nei\u0161senkantys istorijos bei meno r\u016bmai tapo \u012fkv\u0117pimo \u0161altiniu, maitinan\u010diu ir vien\u0105 gyvybingiausi\u0173 \u0161iuolaikinio meno sri\u010di\u0173 \u2013 mados pasaul\u012f. \u201eOdis\u0117ja\u201c \u010dia i\u0161ties tinkamas \u017eodis, nes tvankiose sal\u0117se, kurias sieja siauri pra\u0117jimai, tenka irtis per nevaldom\u0105 lankytoj\u0173 mas\u0119.\u00a0<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Visgi negalima sakyti, kad \u012fvyksta visk\u0105 apver\u010dianti revoliucija. Tradicijos i\u0161lieka: atsi\u017evelgiant \u012f muziejaus \u201eenciklopedin\u012f neapr\u0117piamum\u0105\u201c, nuspr\u0119sta laikytis metodologinio po\u017ei\u016brio, nukreipto \u012f dekoratyvini\u0173 stili\u0173, skirting\u0173 interjero dizaino amat\u0173 bei ornamentikos istorijos tyrin\u0117jim\u0105, judant per Luvro Dekoratyvinio meno skyriaus galerijas. Tekstil\u0117 yra kiekvienos \u0161io skyriaus erdv\u0117s epicentre, nesvarbu, ar tai mados k\u016briniai, ar interjero dizaino sprendimai, pavyzd\u017eiui, \u012fsp\u016bdingi gobelenai. I\u0161ry\u0161k\u0117ja pirmoji \u2013 med\u017eiagi\u0161ka \u2013 aptariamos parodos, o gal net mados spektaklio, gija, siejanti drabu\u017e\u012f ir interjer\u0105. Juk, \u017evelgiant istori\u0161kai, \u0161iedu aspektai visuomet s\u0105veikavo vienas su kitu: erdv\u0117 reikalavo apdaro, o apdaras \u2013 erdv\u0117s. Kalbu ne apie feodalin\u012f, o tolyg\u0173, \u201ekolegi\u0161k\u0105\u201c santyk\u012f tarp dviej\u0173 pasauli\u0173 vadov\u0173.<\/p>\n

\u201eLouvre Couture\u201c ypa\u010d svarbi siekiant priminti dizaino korif\u0117j\u0173 vaizduot\u0117s plotm\u0119 k\u016brybin\u0119 kriz\u0119 i\u0161gyvenan\u010diame mados pasaulyje, kuriame dizaineri\u0173 apykaita vyksta konglomerat\u0173 viduje (t. y. i\u0161 mados nam\u0173, priklausan\u010di\u0173 LVMH ar \u201eKering\u201c grupei, kuris nors meistras persikelia \u012f kitus). Beveik 9000 kvadratini\u0173 metr\u0173 plote eksponuojami 99 auk\u0161tosios mados k\u016briniai, o \u0161alia \u2013 daugyb\u0117 aksesuar\u0173, naujai atskleid\u017eian\u010di\u0173 glaud\u0173 istorin\u012f dialog\u0105 tarp mados sferos ir \u012fstabi\u0173 Luvro \u0161edevr\u0173. Apimamas laikotarpis nuo Bizantijos iki Antrosios Pranc\u016bzijos imperijos. Pasak muziejaus, visi tarp eksponat\u0173 pristatomi drabu\u017eiai bei aksesuarai specialiai pasiskolinti i\u0161 \u017eymiausi\u0173 Pary\u017eiaus ir viso pasaulio mados nam\u0173.<\/p>\n

Taigi, kas inspiravo k\u016br\u0117jus, kuri\u0173 darbai regimi \u201eLouvre Couture\u201c? \u201eForbes\u201c ra\u0161oma, jog legendin\u012f mados dizainer\u012f Karl\u0105 Lagerfeld\u0105 \u012fkv\u0117p\u0117 Luvro muziejaus dekoratyvinio meno rinkinys. Pa\u017evelkime \u012f \u201eChanel\u201c 2019 met\u0173 pavasario\u2013vasaros auk\u0161tosios mados kolekcij\u0105: vienas \u0161vark\u0173 dizain\u0173 susi\u0161aukia su Luvre pristatomos XVIII a. baltos ir m\u0117lynos spalv\u0173 komodos, sukurtos Mathieu Criaerd\u2019o, estetika. Drabu\u017eio med\u017eiaga i\u0161siuvin\u0117ta atkartojant min\u0117t\u0105j\u012f bald\u0105 puo\u0161ian\u010dius ornamentus\u00a0\u2013 \u0161\u012f skrupuling\u0105 darb\u0105 atliko \u201eLesage\u201c siuvin\u0117jimo namai. Dar parodoje galima i\u0161vysti \u201eChanel\u201c sijon\u0105, padabint\u0105 stru\u010dio plunksnomis. Tokie pasirinkimai kuria tiesiogin\u012f ry\u0161\u012f tarp praeities ir dabarties, tartum \u201ei\u0161versdami\u201c, rekonstruodami istorij\u0105 \u0161iandienos \u017ei\u016brovui.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Pasak \u201eLouvre Couture\u201c kuratoriaus Olivier Gabet, kartais dizaineriai apsupdavo save tokia gausybe objekt\u0173, jog \u0161ie tapdavo tiesioginiu, organi\u0161ku j\u0173 \u012fkv\u0117pimo \u0161altiniu. Pavyzd\u017eiui, ant Hubert\u2019o de Givenchy \u0161varkelio atsikartoja Andr\u00e9-Charles\u2019io Boulle\u2019io ornamentiniai motyvai. Kita vertus, \u017evalgantis po ekspozicij\u0105 matyti, kad dizaineri\u0173 ausis da\u017enai pasiekia istorijos v\u0117jai bei naratyvai. Gabet teigimu, jie \u201ene\u0161a \u0161nab\u017edesius ir fantazijas \u2013 nuo epi\u0161kiausi\u0173 iki keis\u010diausi\u0173\u201c. Tuo pasi\u017eymi Marios Grazios Chiuri (\u201eDior\u201c mados namai) darbai, \u012fkv\u0117pti Italijos Renesanso taikomojo meno. Bet ne tik \u0161i dizainer\u0117 \u017evelgia \u012f istorij\u0105 kaip \u012f nei\u0161senkant\u012f \u0161altin\u012f \u2013 vien\u0105 moderniausi\u0173 ir i\u0161skirtiniausi\u0173 pastarojo meto k\u016br\u0117j\u0173 Iris\u0119 van Herpen, realizuojan\u010di\u0105 savo sumanymus 3D spausdintuvu, inspiruoja gotikin\u0117 architekt\u016bra: liepsnas primenan\u010diomis formomis ji persikelia ant van Herpen sukurt\u0173 r\u016bb\u0173. Toki\u0173 mados objekt\u0173 pristatymas Luvre nesisieja su r\u016bmu interjeru, bet suranda jungt\u012f su parodos id\u0117ja ir leid\u017eia lankytojui pa\u017einti autori\u0173 \u012fkv\u0117pimo \u0161altinius.<\/p>\n

Vienas labiausiai \u012fsiminusi\u0173 k\u016brini\u0173 \u2013 Danielio Roseberry\u2019io rank\u0173 darbo i\u0161 kalto \u017ealvario ir patinos pagaminti biustai, per \u0161ou papras\u010diausiai u\u017emaunami ant modeli\u0173. Vario spalvos metalin\u0117 skulpt\u016bra ir po juo esanti minimalistin\u0117 juoda suknel\u0117 sudaro netik\u0117t\u0105 kontrast\u0105 su u\u017e j\u0173 kaban\u010diu gobelenu, simbolizuojan\u010diu monarchijos gali\u0105, bei de\u0161in\u0117je po stiklu eksponuojamu auksiniu biustu. \u0160ioje parodos dalyje atsiskleid\u017eia mintis, da\u017enai mane aplankydavusi \u017evelgiant \u012f pranc\u016bzi\u0161k\u0105 men\u0105, ypa\u010d teatr\u0105. Kalbu apie konservatyvum\u0105 ir dalin\u012f susilaikym\u0105 nuo klasikos interpretacij\u0173 u\u017e akademini\u0173 bei jau anks\u010diau \u201edid\u017ei\u0173j\u0173 prot\u0173\u201c nurodyt\u0173 rib\u0173. Prie\u0161ingas elgesys, kiek teko suprasti Sorbonoje, negalimas, nes kitu atveju b\u016bt\u0173 lau\u017eoma tradicija ir naikinamas paveldas. Visgi, juk b\u016btent min\u0117tame ekspozicijos vaizdinyje atrandame interpretacijos gro\u017e\u012f ir pamatome, kad mada \u0161iandien yra erdv\u0117, kur istorija ir klasikiniai pasakojimai gali atgimti taip, kad v\u0117l paliest\u0173 mus, \u017evelgiant ne tik pro nacionalinio pasidid\u017eiavimo ar praeities dulki\u0173 prizm\u0119. Luvro pasirinkimas suformuoti tok\u012f ekspozicin\u012f vienet\u0105 leid\u017eia pajausti u\u017egimstan\u010di\u0105 did\u017ei\u0173j\u0173 institucij\u0173 dr\u0105s\u0105. Tai ypa\u010d reikalinga n\u016bdienos Pranc\u016bzijoje, l\u0117tai bandan\u010dioje perm\u0105styti savo b\u016bkl\u0119 ir atrasti keli\u0105 atgal \u012f klest\u0117jim\u0105, tik \u0161\u012fkart be imperializmo, vergov\u0117s ar kit\u0173 \u017eiauri\u0173 priemoni\u0173.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Visa, k\u0105 pamin\u0117jau, \u2013 tik ma\u017eyt\u0117s \u201eLouvre Couture\u201c detal\u0117s, menan\u010dios centrin\u0119 ekspozicijos id\u0117j\u0105. Jud\u0117dami i\u0161 sal\u0117s \u012f sal\u0119, regime ir Demnos (\u201eBalenciaga\u201c) sukurtus \u0161arvus, ir viduram\u017ei\u0173 gobelen\u0173, \u012fkv\u0117pusi\u0173 visai neseniai i\u0161 aktyvios veiklos pasitraukus\u012f Dries Van Noten\u0105. Taip pat randame Palissy\u2019io keramikos dirbini\u0173, atgimstan\u010di\u0173 Matthieu Blazy (\u201eBottega Veneta\u201c) bei Alexanderio McQueeno darbuose, subtil\u016bs XVIII a. amatai atsispindi groteski\u0161kuose Johno Galliano k\u016briniuose. O, \u0161tai, jei tik\u0117sime parodos kuratoriumi, Jonathano Andersono, Versace\u2019\u0117s, \u201eDolce & Gabbana\u201c mados nam\u0173 bei Vivienne\u2019os Westwood modeliuose panaudotas vis\u0173 \u0161i\u0173 \u012fkv\u0117pimo \u0161altini\u0173 derinys.<\/p>\n

\u201eLouvre Couture\u201c itin svarbi scenografija. J\u0105, siekdama pakviesti lankytojus \u012f kelion\u0119 po mados ir meno pasaulius, suk\u016br\u0117 Nathalie Crini\u00e8re. Ekspozicijos i\u0161d\u0117stymas, viena vertus, leid\u017eia \u017emon\u0117ms pasivaik\u0161\u010dioti po r\u016bmus ir patiems atrasti savo keli\u0105 prie kiekvieno auk\u0161tosios mados eksponato, kita vertus, kiek klaidina ir net erzina. Nor\u0117damas nuoseklumo, ir pats prasmegau turist\u0173 j\u016broje, ta\u010diau galiausiai pasiek\u0119s k\u016brinius, beveik kaskart nustebdavau d\u0117l netik\u0117t\u0173 derini\u0173 ir j\u0173 kontekst\u0173 plotm\u0117s. Organizatori\u0173 tvirtinimu, paroda kuruota remiantis istoriniais laikotarpiais, j\u0173 atmosfera ir, ai\u0161ku, nepamir\u0161tant \u012fkv\u0117pimo. Pavyzd\u017eiui, Conseil d\u2019\u00c9tat <\/em>(Valstyb\u0117s Tarybos) patalpose demonstruojama Grand Si\u00e8cle (Did\u017eiojo am\u017eiaus) meno \u012ftaka, o paskutin\u0117 ekspozicijos dalis skirta XIX a. ekscesui, kur\u012f vainikuoja didingi Napoleono III apartamentai su prabanga jiems nenusileid\u017eian\u010diais auk\u0161tosios mados drabu\u017ei\u0173 modeliais.\u00a0<\/p>\n

Taigi, b\u016btent scenografija geriausiai apibendrina \u201eLouvre Couture\u201c bei jos tikslus. Jei kas paklaust\u0173, apie k\u0105 \u0161i paroda, atsaky\u010diau trumpai: apie \u012fkv\u0117pim\u0105 ir istorij\u0105, \u017evilgsn\u012f \u012f praeit\u012f ir dr\u0105s\u0105 j\u0105 restauruoti ar reformuoti. Juk tai ir yra mados esm\u0117 \u2013 ji sukasi ratu, rinkdama detales i\u0161 praeities, ir formuoja nauj\u0105 mozaik\u0105. Viskas jau sukurta, telieka pa\u017evelgti kitaip.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Turb\u016bt nieko nenustebinsiu teiginiu, kad Pary\u017eius pirmiausia asocijuojasi su mada. Visgi, jei kalb\u0117tume apie Luvr\u0105, \u0161i Pranc\u016bzijos sostin\u0117s axis mundi b\u016bt\u0173 greitai pamir\u0161ta. Ta\u010diau at\u0117jo diena, kai pad\u0117tis pasikeit\u0117: 2025-\u0173j\u0173 prad\u017eioje atidaryta plataus spektro mados paroda \u201eLouvre Couture\u201c, susiliejanti su \u017eymiojo muziejaus interjeru. Taigi, kas tai ir kod\u0117l tai \u012fvyko?…<\/p>\n","protected":false},"author":1462,"featured_media":36039,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_FSMCFIC_featured_image_caption":"","_FSMCFIC_featured_image_nocaption":"","_FSMCFIC_featured_image_hide":"","footnotes":""},"categories":[622],"tags":[363],"class_list":["post-36036","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-e-publikacija","tag-kultura-ir-istorija"],"aioseo_notices":[],"wps_subtitle":"Ignas Zalieckas","_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.nemunas.press\/wm-api\/wp\/v2\/posts\/36036","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.nemunas.press\/wm-api\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.nemunas.press\/wm-api\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.nemunas.press\/wm-api\/wp\/v2\/users\/1462"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.nemunas.press\/wm-api\/wp\/v2\/comments?post=36036"}],"version-history":[{"count":5,"href":"https:\/\/www.nemunas.press\/wm-api\/wp\/v2\/posts\/36036\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":36048,"href":"https:\/\/www.nemunas.press\/wm-api\/wp\/v2\/posts\/36036\/revisions\/36048"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.nemunas.press\/wm-api\/wp\/v2\/media\/36039"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.nemunas.press\/wm-api\/wp\/v2\/media?parent=36036"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.nemunas.press\/wm-api\/wp\/v2\/categories?post=36036"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.nemunas.press\/wm-api\/wp\/v2\/tags?post=36036"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}