![\"\"\/](\"https:\/\/www.nemunas.press\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/dreamstime_xl_68864273-333x500.jpg\")
<\/a> <\/div> <\/div> <\/div> <\/div>\nVIZIJOS IR INOVACIJOS<\/p>\n
Miyake yra pasak\u0119s: \u201eVisada galvoju apie rytoj\u0173.\u201c Ir i\u0161 ties\u0173 jis buvo unikalus k\u016br\u0117jas, kur\u012f trauk\u0117 technin\u0117s audini\u0173 naujov\u0117s, galin\u010dios tur\u0117ti \u012ftakos ne tik turiniui, bet ir formai. Jo drabu\u017eiai dovanojo jud\u0117jim\u0105, poky\u010dius, jaudul\u012f ir su viltimi buvo dedikuojami atei\u010diai. Mada jam tapo platforma kalb\u0117ti koncepcijomis. Miyake i\u0161pl\u0117t\u0117 formali\u0105j\u0105 trima\u010dio dizaino ling\u00advistik\u0105, drabu\u017ei\u0173 samprat\u0105 perkeldamas \u012f kinetin\u0117s skulpt\u016bros lygmen\u012f. Jo dizaino ideologijos pagrindu tapo tyrin\u0117jimas, kaip u\u017egimsta formos plok\u0161\u010diam audiniui prisitaikant prie \u017emogaus k\u016bno t\u016brio ir kaip \u0161ie skirtingi elementai gali tobulai s\u0105veikauti tarpusavyje.<\/p>\n
Paties dizainerio m\u0117gstamas k\u016brinys buvo A-POC (A Piece of Cloth<\/em>), pristatytas 1998\u00a0m. ir i\u0161 karto pripa\u017eintas kaip prover\u017eis gaminant drabu\u017eius. Tai technologija, kai pramonin\u0117 mezgimo ar audimo ma\u0161ina u\u017eprogramuojama taip, kad i\u0161 vienos gijos be papildom\u0173 si\u016bli\u0173 sumodeliuoja \u012fvairi\u0173 form\u0173 masin\u0117s gamybos drabu\u017eius. V\u0117liau \u0161ie gaminiai buvo supakuojami cilindruose, i\u0161vynioj\u0119s b\u016bsimasis ne\u0161iotojas tur\u0117davo j\u012f i\u0161sikirpti i\u0161 lak\u0161to, o i\u0161 likusios med\u017eiagos suformuoti kum\u0161tines pir\u0161tines. Kolekcija buvo sukurta bendradarbiaujant su Dai Fujiwara, j\u0105 pasufleravo nerimas d\u0117l mados netvarumo ir noras pasi\u016blyti atliek\u0173 nepaliekant\u012f produkt\u0105. \u0160iuolaikinio meno muziejus Niujorke MoMA turi vien\u0105 i\u0161 ankstyviausi\u0173 A-POC modeli\u0173 nuolatin\u0117je ekspozicijoje.<\/p>\nBesibaigiant 8-ajam de\u0161imtme\u010diui dizaineris pajuto, kad mados sferoje suk\u016br\u0117 visk\u0105, kas j\u012f domino, ir pasiek\u0117, ko nor\u0117jo, ta\u010diau d\u0117l atsitiktinumo susidom\u0117jo plisavimo technika. Japonas nebuvo pirmas susi\u017eav\u0117j\u0119s \u0161iuo principu. XX\u00a0a. prad\u017eioje ispan\u0173 dizaineris Mariano Fortuny, padar\u0119s nema\u017e\u0105 \u012ftak\u0105 mados istorijai, jau buvo suk\u016br\u0119s unikali\u0105 plisuot\u0173, nesiglam\u017ean\u010di\u0173 tunik\u0173 bei sukneli\u0173 siuvimo technologij\u0105. \u0160is metodas puikiai atitiko Miyake\u2019s l\u016bkes\u010dius\u00a0\u2013 sud\u0117tingas, meistri\u0161kumo reikalaujantis procesas leido sukurti nuolat kintan\u010di\u0105, ne\u012fprastos i\u0161vaizdos form\u0105, tuo pa\u010diu pasi\u017eymin\u010di\u0105 ne\u012ftik\u0117tinu praktiniu paprastumu. Tobulas estetikos ir funkcijos balansas. Ta\u010diau jis net neman\u0117 tiesiog atkartoti id\u0117jos, ispano drabu\u017eiai, jo manymu, tur\u0117jo esmin\u012f tr\u016bkum\u0105\u00a0\u2013 buvo neprieinami, skirti auk\u0161tuomen\u0117s damoms, ne\u0161iuolaiki\u0161ki ir pernelyg kuti\u016briniai<\/em>.<\/p>\n1988\u00a0m. pasaul\u012f i\u0161vydo kolekcija, pristatanti pirmuosius bandymus pa\u017eaboti plis\u0117 technik\u0105, o jau kitais metais r\u016bbai \u012fgavo t\u0105 pavidal\u0105, d\u0117l kurio dabar atpa\u017e\u012fstame Miyake\u2019s stili\u0173. Japonas ne tik pritaik\u0117 klosteles nematyt\u0173 form\u0173 siluetams, bet ir drauge su kolega Fujiwara suk\u016br\u0117 unikali\u0105 plisavimo technik\u0105, jos proceso etapus sukeisdamas vietomis. Lengvi, ploni, tarsi sklend\u017eiantys ore, da\u017enai tiesiog i\u0161 vieno audinio gabalo sukonstruoti siluetai deng\u0117 modeli\u0173 k\u016bnus, atrod\u0117 besvoriai ir primin\u0117… debesis. \u201eRhythm Pleats\u201c kolekcij\u0105 \u012fkv\u0117p\u0117 pranc\u016bz\u0173 dailininkas Henri Rousseau: Miyake panaudojo jo spalv\u0173 palet\u0119 ir paband\u0117 atkartoti keistas skulpt\u016brines formas, supan\u010dias moteris jo paveiksluose. Tai vienas geresni\u0173 pavyzd\u017ei\u0173, kaip abstrak\u010dias inspiracijas jis meistri\u0161kai paversdavo inovatyviu dizainu. Per vis\u0105 k\u016brybin\u0119 evoliucij\u0105 Miyake dar ne kart\u0105 radikaliai perm\u0105st\u0117 med\u017eiagos galimybes. Bendradarbiaudamas su Minagawa ir Japonijos tekstil\u0117s gamyklomis, jis k\u016br\u0117 savo garsi\u0105sias \u201ePleats\u201c kolekcijas naudodamas termi\u0161kai apdorotus poliesterio audinius, kurie klostomi ne prie\u0161 siuvant, o gaminami daug didesni\u0173 dyd\u017ei\u0173 ir tik v\u0117liau plisuojami ma\u0161inomis.<\/p>\n
Miyake suprato, kad naujuoju b\u016bdu kurti drabu\u017eiai puikiai tinka aktyviai jud\u0117ti. 1991\u00a0m. jis prad\u0117jo bendradarbiauti su Frankfurto baleto choreo\u00adgrafu Williamu Forsythe\u2019u. Dizainerio kurti klostuoti spektakli\u0173 kostiumai buvo plasti\u0161ki, nevar\u017eantys judesi\u0173, o kartu modern\u016bs bei skulpt\u016bri\u0161ki. I\u0161tobulintas klos\u010di\u0173 metodas leido kurti lengvus lyg oras drabu\u017eius. Miyake suvok\u0117 atrad\u0119s universalius drabu\u017eius, apie kuriuos svajojo. \u0160ok\u0117jai galutinai \u012frod\u0117, kad koncepcija puikiai pritaikoma gyvenime, baletas tobulai atskleid\u0117 \u0161i\u0173 drabu\u017ei\u0173 galimybes, privalumus ir gro\u017e\u012f. Futuristin\u0117s formos suteik\u0117 r\u016bbams i\u0161skirtinumo, tod\u0117l netrukus pasirod\u0117 nauja atskira Miyake\u2019s linija \u201ePleats Please\u201c, kuri tapo labiausiai atpa\u017e\u012fstamu Miyake\u2019s brai\u017eo elementu. Avangardin\u0117 mada pritaikyta gyvenimui\u00a0\u2013 tai meistri\u0161kumo vir\u0161\u016bn\u0117, apie kuri\u0105 gali svajoti kiekvienas dizaineris. Jam pavyko sukurti stili\u0173, neapibr\u0117\u017et\u0105 nei am\u017eiaus, nei profesijos ar lyties, \u012fkv\u0117pt\u0105 \u0161iuolaikin\u0117s estetikos ir tuo pa\u010diu itin technologi\u0161k\u0105, per\u017eengiant\u012f mados tendencij\u0173 ribas. \u0160ie r\u016bbai tiko moterims, siekian\u010dioms i\u0161silaisvinti ir parodyti save, ta\u010diau greit tapo ai\u0161ku, kad juos aktyviai ne\u0161ioja ir vyri\u0161ka auditorija. Taip atsirado linija vyrams\u00a0\u2013 kaip ir pridera tikram japonui, Miyake per karjer\u0105 yra suk\u016br\u0119s daugyb\u0119 \u0161alutini\u0173 siauresn\u0117s paskirties prek\u0117s \u017eenkl\u0173.<\/p>\n
Ant podiumo Miyake visada buvo teatrali\u0161kas, i\u0161radin\u0117jo naujas formas, ta\u0161k\u0117si spalvomis, prana\u0161avo ateit\u012f, ironi\u0161k\u0105 siurealizm\u0105 keit\u0117 savita geometrija ir jau 1995\u00a0m. pavasario ir vasaros kolekcijoje matome, ko gero, ry\u0161kiausius jo karjeros \u012fvaizd\u017eius: ne\u012ftik\u0117tinai spalvingas spyruokliuojan\u010dias sukneles, kurios, modeliams judant, tarsi armonikos jud\u0117jo auk\u0161tyn \u017eemyn. Ir, \u017einoma, nauja riba mados minties stratosferoje\u00a0\u2013 suknel\u0117 rombas, meistri\u0161kumo ir dizaino vir\u0161\u016bn\u0117.<\/p>\n
Tradicinis japon\u0173 origamio popieriaus lankstymo principas Miyake\u2019s k\u016bryboje virto serija \u012fsp\u016bding\u0173 darb\u0173. Atsitrauk\u0119s nuo aktyvaus vadovavimo mados namams, jis suk\u016br\u0117 atskir\u0105 studij\u0105, kuri\u0105 pavadino \u201eRealyb\u0117s laboratorija\u201c. Jos misija buvo mokslini\u0173 tyrim\u0173, orientuot\u0173 \u012f aplink\u0105 bei i\u0161teklius, \u012fgyvendinimas pramon\u0117je, siekiant u\u017eb\u0117gti ekologin\u0117ms ateities problemoms u\u017e aki\u0173. \u010cia 2010\u00a0m. gim\u0117 tvarumui skirta aprangos linija \u201e132 5.\u201c Dizaino koncepcij\u0105 i\u0161rei\u0161kia pavadinimas: vienas audinio gabalas, trimat\u0117 forma, pereinanti \u012f dvimat\u0119 plok\u0161tum\u0105, ir penktasis matmuo, atsirandantis d\u0117vint drabu\u017e\u012f. N\u0117ra si\u016bli\u0173, siluetas i\u0161gaunamas briaunomis bei klost\u0117mis, lankstant origamio principu, matematiniu tikslumu. Sulankstytas k\u016brinys primena suplot\u0105 v\u0117jo mal\u016bn\u0117l\u012f. Efektas itin ry\u0161kus, nes plok\u0161tuma, vos patraukus j\u0105 \u012f vir\u0161\u0173, tiesiog akyse atgyja ir virsta netik\u0117tu 3D drabu\u017eiu. \u0160i konstrukcija unikali, nes suformuota i\u0161 vientiso med\u017eiagos gabalo, o vartotojas, \u012ftrauktas \u012f virsmo proces\u0105, tarsi tampa bendraautoriu. Koncepcija atskleid\u0117 ne tik naujas galimybes, bet ir visi\u0161kai nauj\u0105 drabu\u017eio funkcijos bei estetikos suvokim\u0105 itin lengvai eksploatuojamas, transportuojamas ir transformuojamas r\u016bbas pretendavo tapti universalia ateities aprangos formule. Dizainerio \u012fsitikinimu, mada gali ir turi tobul\u0117ti taip pat, kaip kitos industrijos\u00a0\u2013 medicinos, pramon\u0117s, technologij\u0173 ir\u00a0kt. Dar kart\u0105 \u0161\u012f princip\u0105 Miyake pritaik\u0117 bendradarbiaudamas su Italijos gamini\u0173 dizaino \u012fmone \u201eArtemide\u201c. Remdamasis vienu reik\u0161mingiausi\u0173 romanisto Tanizakio estetizmo tekst\u0173 \u201e\u0160e\u0161\u0117li\u0173 \u0161lovinimas\u201c \u012f\u017evalgomis apie subtil\u0173 \u0161viesos ir \u0161e\u0161\u0117li\u0173 santyk\u012f japon\u0173 namuose jis suk\u016br\u0117 IN-EI (jap. k. \u201e\u0161e\u0161\u0117lis\u201c)\u00a0\u2013 \u0161viestuv\u0173 gaubt\u0173, primenan\u010di\u0173 geometrines skulpt\u016bras, serij\u0105. Kaip ir \u201e132 5.\u201c kolekcijos suknel\u0117, \u0161ie objektai\u00a0\u2013 savita geometrinio tikslumo ir organi\u0161k\u0173 form\u0173 pusiausvyra. Ypatinga duokle origamio tradicijai tapo 2000\u00a0m. rinkoje pasirod\u017eiusi populiarioji rankin\u0117 \u201eBao Bao\u201c, \u012fk\u016bnijanti originali\u0105 mados in\u017einerijos id\u0117j\u0105. Ant tinklo strukt\u016bros audinio pritvirtintos trikamp\u0117s polivinilo detal\u0117s atrodo futuristi\u0161kai, o lankst\u016bs tarpeliai kei\u010dia rankin\u0117s form\u0105 priklausomai nuo jos turinio.<\/p>\n
![\"\"](\"https:\/\/www.nemunas.press\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/HK_TST_\u5c16\u6c99\u5480_Tsim_Sha_Tsui_\u6d77\u6d0b\u4e2d\u5fc3_Ocean_Centre_mall_shop_Bao_Bao_bag_April_2024_R12S_01.jpg\")
Issey Miyake’s rankin\u0117 \u201eBao Bao\u201c prekybos centre \u201eOcean Centre\u201c, 2024.<\/p>\n
\nTsim Sha Tsui, Honkongas. Hoa16 Honon nuotrauka publikuojama pagal CC-BY licencij\u0105<\/p><\/div>\n
MADOS IR MENO SINERGIJA<\/p>\n
Miyake visada tur\u0117jo gil\u0173 ry\u0161\u012f su menininkais jau nuo tada, kai Pary\u017eiuje atrado didel\u012f \u012fsp\u016bd\u012f palikusius Alberto Giacometti ir Constantino Brancusi\u2019o darbus. 7-asis de\u0161imtmetis Niujorke jam padovanojo ilgamet\u0119 draugyst\u0119 su menininkais Rauschenbergu ir Christo. Dizaineris buvo didelis Vienoje gimusios brit\u0173 keramik\u0117s Lucie Rie gerb\u0117jas. Jos k\u016bryb\u0105 jis aptiko keramikos albume viename Londono knygyn\u0173,\u00a0o 1989\u00a0m. Tokijuje ir Osakoje net sureng\u0117 parod\u0105 \u201eIssey Miyake Meets Lucie Rie\u201c. Vienoje i\u0161 1989\u20131990\u00a0m. kolekcij\u0173 buvo eksponuojami paltai su \u012fvairiaspalv\u0117mis akmens mas\u0117s sagomis, kurias Rie pagamino per Antr\u0105j\u012f pasaulin\u012f kar\u0105.<\/p>\n
1996\u20131998\u00a0m. Miyake suk\u016br\u0117 serij\u0105 kolekcij\u0173, skirt\u0173 bendradarbiavimui su menininkais Cai Guo Qiangu, Yasumasa Morimura, Nobuyoshi\u2019u Araki\u2019u ir Timu Hawkinsonu. J\u0173 darbai atspausti ant drabu\u017ei\u0173 ir papild\u0117 dizainerio siluetus naujomis prasm\u0117mis. 2016\u00a0m. buvo pristatyta \u012fsp\u016bdinga kolekcija, dekoruota i\u0161kiliausio japon\u0173 grafikos dizainerio Tanakos Ikko (1930\u20132002) k\u016briniais, kurie idealiai der\u0117jo su \u201ePleats Please\u201c audiniu.<\/p>\n
![\"\"](\"https:\/\/www.nemunas.press\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/EXR08B.jpg\")
1990-\u0173j\u0173 Issey Miyake’s \u017eurnalo reklama, Jungtin\u0117 Karalyst\u0117.<\/p>\n
\n\u00a9 Retro AdArchives \/ Alamy Stock Photo<\/p><\/div>\n
BENDRADARBIAVIMAS SU IRVINGU PENNU<\/p>\n
Ne\u012fmanoma papasakoti Miyake\u2019s k\u016brybos istorijos, nepamin\u0117jus jo bendradarbiavimo su \u017einomu fotografu Irvingu Pennu. Dizaineriui visada buvo b\u016bdingas idealizmas, noras savo id\u0117jas \u012fveiklinti globaliai, tad ilgainiui i\u0161kilo klausimas, kaip jas perteikti pla\u010diai auditorijai. Tam tikslui geriausiai tiko fotografija. Miyake \u017eav\u0117josi Penno fotografijomis dar nuo tada, kai b\u016bdamas moksleiviu vartydavo sesers prenumeruojamus \u017eurnalus. Kai 1983\u00a0m. Pennas gavo u\u017esakym\u0105 i\u0161 JAV \u201eVogue\u201c redakcijos nufotografuoti kelet\u0105 Miyake\u2019s drabu\u017ei\u0173, tarp j\u0173 i\u0161kart u\u017esimezg\u0117 ne\u012ftik\u0117tinai produktyvus ir unikalus k\u016brybinis dialogas, truk\u0119s net 13 met\u0173. Penno nuotraukos try\u0161ko energija ir naujai interpretavo Miyake’s k\u016bryb\u0105 pateikdamas modelius nestandartiniais rakursais. Jo fotografijose drabu\u017eiai pasakojo i\u0161tisas istorijas, tapdavo pagrindiniais veik\u0117jais, \u012fgaudavo charakter\u012f ir kurdavo ypating\u0105 atmosfer\u0105. Genialus fotografas puikiai suvok\u0117 Miyake\u2019s k\u016brybos gro\u017e\u012f, kaskart nustebindamas pat\u012f autori\u0173, atskleisdamas i\u0161skirtin\u0119 jo k\u016brini\u0173 plastik\u0105 ir monumentalum\u0105. \u012edomu tai, kad pats Miyake niekada nedalyvaudavo fotosesijose, o Pennas nesilank\u0117 dizainerio mad\u0173 \u0161ou, jie niekada net nediskutavo, neaptarin\u0117jo fotosesij\u0173. Japon\u0173 k\u016br\u0117jas ypa\u010d vertino tai, k\u0105 abu menininkai vadino tyliu bendravimu. Pennas dirbo Niujorke, Miyake\u00a0\u2013 Tokijuje, juos skyr\u0117 vandenynas, bet tik ne k\u016brybine prasme. Kaskart lankydamasis Niujorke Miyake pietaudavo su Pennu, o kiekvien\u0105 sezon\u0105 si\u0173sdavo jam nauj\u0105 drabu\u017ei\u0173 kolekcij\u0105 ir su jauduliu laukdavo nuotrauk\u0173. Pennas atsirinkdavo jam patinkan\u010dius modelius ir fotografuodavo savo nuo\u017ei\u016bra. \u0160i stipri abipusio pasitik\u0117jimo istorija nugul\u0117 net \u012f 7 fotoalbumus, kuriuos sudaro daugiau nei 250 fotografij\u0173. Tai ne tik vertingas archyvas, kuriame u\u017efiksuotas unikalus meninis bendradarbiavimas, bet ir ne\u012ftik\u0117tinos siel\u0173 bendryst\u0117s \u012frodymas.<\/p>\n
![\"\"](\"https:\/\/www.nemunas.press\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/EXR0KP.jpg\")
1996-\u0173j\u0173 Issey Miyake’s \u017eurnalo reklama, Jungtin\u0117 Karalyst\u0117.<\/p>\n
\n\u00a9 Retro AdArchives \/ Alamy Stock Photo<\/p><\/div>\n
VIZIONIERIUS, FILOSOFAS, IDEALISTAS<\/p>\n
Japon\u0173 kult\u016bra turi s\u0105vok\u0105 \u201emonozukuri\u201c, apib\u016bdinan\u010di\u0105 tam tikr\u0105 meistryst\u0117s lyg\u012f, atsidavim\u0105 amatui, prilygstant\u012f dvasin\u0117ms praktikoms. \u0160is rytieti\u0161kas k\u016brybos principas 8-ajame de\u0161imtyje itin praturtino Vakar\u0173 mados industrij\u0105 autenti\u0161ka filosofija, originali\u0173 form\u0173 asimetrija, dekonstrukcija, asketi\u0161ku koloritu bei konceptualumu. Vienas ry\u0161kiausi\u0173 pirmosios japon\u0173 dizaineri\u0173 bangos atstov\u0173, balanso tarp tradicijos ir naujovi\u0173, mados ir meno, kasdienyb\u0117s realij\u0173 ir ateities vizij\u0173 ie\u0161kotojas Miyake suk\u016br\u0117 savit\u0105 brai\u017e\u0105 bei futuristin\u0119, idealistin\u0119 filosofij\u0105, \u012fkv\u0117pusi\u0105 kurti drabu\u017eius kitai erai, bandant nusp\u0117ti, kaip pasikeis \u017emoni\u0173 gyvenimas ateityje. Jis yra sak\u0119s: \u201eB\u016b\u010diau laimingas, jei gal\u0117\u010diau sukurti gro\u017e\u012f, kurio reik\u0117s daugeliui \u017emoni\u0173, ne\u012fkainojam\u0105 gro\u017e\u012f, i\u0161liksiant\u012f j\u016bs\u0173 atmintyje.\u201c Dizaineris k\u016br\u0117 drabu\u017eius, kvie\u010dian\u010dius \u017eaisti, atrasti, b\u016bti bendraautoriais, tik\u0117ti gyvenimu. Tvirtindavo, kad jo modeliai neu\u017ebaigti, kol nepradedami ne\u0161ioti, kaip ir muzikos k\u016briniai, kol n\u0117ra grojami. Anot k\u016br\u0117jo, japoni\u0161kai hifuku<\/em> turi dvi reik\u0161mes\u00a0\u2013 apranga ir laim\u0117. \u201eTikriausiai stengiuosi padaryti hifuku\u00a0<\/em>\u2013 laim\u0119 \u017emon\u0117ms. Ir sau.\u201c<\/p>\nMiyake\u2019s ind\u0117lio \u012f Japonijos ir pasaulio kult\u016br\u0105 ne\u012fmanoma pervertinti, jo koncepcijos per\u017eeng\u0117 \u017eanr\u0173 ribas ir sulauk\u0117 pripa\u017einimo visame pasaulyje\u00a0\u2013 muziejuose, galerijose, scenoje bei \u017eurnal\u0173 vir\u0161eliuose jo darbai b\u016bdavo matomi taip pat da\u017enai, kaip ir ant podium\u0173. 1999\u00a0m. Miyake peln\u0117 vieno \u012ftakingiausi\u0173 XX\u00a0a. Azijos asmenybi\u0173 titul\u0105, \u0161alia Mahatmos Gan\u00addhi, Mao Dzedongo, Dalai Lamos bei imperatoriaus Hirohito, kuriuos nominavo \u017eurnalas \u201eTime\u201c. 2004\u00a0m. dizaineris \u012fk\u016br\u0117 savo visuomenin\u012f fond\u0105, siekdamas remti jaunuosius talentus ir skatinti inovatyvi\u0105 bei tvari\u0105 mados evoliucij\u0105. 2007\u00a0m. kartu su architektu Tadao Ando atidar\u0117 pirm\u0105j\u012f Japonijoje dizaino muziej\u0173 \u201e21 DESIGN SIGHT\u201c.<\/p>\n
Dizainerio tyrin\u0117jimai atv\u0117r\u0117 naujus horizontus industrijai, ta\u010diau pasaulis, regis, nebuvo tam pasiruo\u0161\u0119s. Nors tvarumo ir inovacij\u0173 poreikis anaiptol nem\u0105\u017eta, mada trumparegi\u0161kai tryp\u010dioja vietoje, cituodama seniai sukurtas tendencijas ir kaskart vis labiau toldama nuo meno ir autenti\u0161kos k\u016brybos banalaus bei cini\u0161ko marketingo link. Ta\u010diau Miyake visam laikui u\u017e\u0117m\u0117 ypating\u0105 viet\u0105 k\u016brybinink\u0173 \u0161irdyse ir j\u0173 drabu\u017ei\u0173 spintose. Jo garsieji plisuoti drabu\u017eiai virto kultiniais, kaip ir Le Corbusier stiliaus akiniai ar juoda biur\u0173 intelektual\u0173 apranga. Meil\u0117 buvo i\u0161ties abipus\u0117\u00a0\u2013 japon\u0173 dizaineris nesunkiai rado gerb\u0117j\u0173 tarp \u012fvairi\u0173 sri\u010di\u0173 \u017einom\u0173 fig\u016br\u0173. Taip gim\u0117 keletas legendini\u0173 bendrys\u010di\u0173, pavyzd\u017eiui, Miyake pasi\u016bl\u0117 \u201eApple\u201c \u012fk\u016br\u0117jo Steve\u2019o Jobso firmin\u0119 \u201euniform\u0105\u201c papildyti juodu golfu, kuriam i\u0161tikimas jis liko vis\u0105 gyvenim\u0105. Taip pat suk\u016br\u0117 d\u017eiazo trimitininko Miles\u2019o Daviso, operinio soprano Jessye Norman ir rokerio Micko Jaggerio sceninius kostiumus. Popkult\u016bros kontekste japono \u017einomumas tikriausiai prasid\u0117jo nuo modelio, aktor\u0117s ir daininink\u0117s Grace Jones, kurios \u012fvaizdis siejasi su skulpt\u016bri\u0161kais dizainerio k\u016briniais. Tarp \u017einom\u0173 gerb\u0117j\u0173 yra architekt\u0117 Zaha Hadid, daininink\u0117 Solange Knowles ir medij\u0173 \u017evaig\u017ed\u0117 Kim Kardashian.<\/p>\n
\u0160iandien \u201eIssey Miyake\u201c mados namai s\u0117kmingai gyvuoja, ple\u010diasi ir t\u0119sia tradicijas. K\u016brybiniai vadovai atsakingai bei pagarbiai puosel\u0117ja Miyake\u2019s paveld\u0105 ir stengiasi i\u0161laikyti jo autenti\u0161k\u0105 charakter\u012f. Pasirodymai ant podiumo vis dar teb\u0117ra lydimi performans\u0173, apranga prilygsta meno k\u016briniams, o jau i\u0161rastos technologijos tobulinamos, jos populiarios ir pla\u010diai taikomos.<\/p>\n
Gr\u012f\u017etu prie netik\u0117t\u0173 m\u016bs\u0173 \u0161alies s\u0105saj\u0173 su japon\u0173 dizaineriu ir atkreipsiu d\u0117mes\u012f, kad Lietuvoje yra per 40 Salom\u0117jos N\u0117ries gatvi\u0173, ta\u010diau n\u0117 vienos, pavadintos Issey Miyake\u2019s vardu. Sukurti \u0161aun\u016bs paminklai Frankui Zappai ir Leonardui Cohenui, bet vis dar ne\u012fprasmintas atminimas k\u016br\u0117jo, kurio lengva ranka buvome palyd\u0117ti \u012f sporto Olimp\u0105 ir gal\u0117jome i\u0161did\u017eiai ne\u0161ti nepriklausomyb\u0117s v\u0117liav\u0105 kaip visaver\u010diai pasaulio pilie\u010diai. Tikiuosi, kad Miyake\u2019s uniformos buvo pasi\u016btos i\u0161augti ir vien\u0105 dien\u0105 tikrai subr\u0119sime adekva\u010diam d\u0117kingumo aktui, \u012fvertindami \u0161ios i\u0161skirtin\u0117s bei kilnios asmenyb\u0117s palikim\u0105.<\/p>\n
[\/vc_column_text][\/vc_column][\/vc_row][vc_row row_type=”row” use_row_as_full_screen_section=”no” type=”full_width” text_align=”left” background_animation=”none” css_animation=””][vc_column][vc_column_text]<\/p>\n
[\/vc_column_text][\/vc_column][\/vc_row][vc_row row_type=”row” use_row_as_full_screen_section=”no” type=”full_width” text_align=”left” background_animation=”none” css_animation=””][vc_column][vc_btn title=”Pirkti \u017eurnal\u0105” style=”classic” shape=”square” color=”white” link=”url:http%3A%2F%2Fwww.nemunas.press%2Fproduktas%2Fnemunas-nr-10-2024%2F”][\/vc_column][\/vc_row]<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Tai net ne straipsnis, grei\u010diau od\u0117 garsiajam japon\u0173 dizaineriui, paker\u0117jusiam vis\u0105 pasaul\u012f ir prista\u010diusiam unikaliais sportiniais kostiumais apr\u0117dyt\u0105 Lietuv\u0105 1992\u00a0m. Barselonos olimpin\u0117se \u017eaidyn\u0117se.<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":34045,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_FSMCFIC_featured_image_caption":"","_FSMCFIC_featured_image_nocaption":"","_FSMCFIC_featured_image_hide":"","footnotes":""},"categories":[610,148,110,606],"tags":[511],"class_list":["post-34044","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-2024-10","category-perkami_str","category-straipsniai","category-straipsniu-archyvas-2024","tag-mada"],"aioseo_notices":[],"wps_subtitle":"At\u0117n\u0117 Jasait\u0117","_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.nemunas.press\/wm-api\/wp\/v2\/posts\/34044","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.nemunas.press\/wm-api\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.nemunas.press\/wm-api\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.nemunas.press\/wm-api\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.nemunas.press\/wm-api\/wp\/v2\/comments?post=34044"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/www.nemunas.press\/wm-api\/wp\/v2\/posts\/34044\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":34064,"href":"https:\/\/www.nemunas.press\/wm-api\/wp\/v2\/posts\/34044\/revisions\/34064"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.nemunas.press\/wm-api\/wp\/v2\/media\/34045"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.nemunas.press\/wm-api\/wp\/v2\/media?parent=34044"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.nemunas.press\/wm-api\/wp\/v2\/categories?post=34044"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.nemunas.press\/wm-api\/wp\/v2\/tags?post=34044"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}
![\"\"](\"https:\/\/www.nemunas.press\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/HG7FWB_hires.jpg\")
![\"\"](\"https:\/\/www.nemunas.press\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/FNJT9M.jpg\")
![\"\"](\"https:\/\/www.nemunas.press\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/dreamstime_xl_144144776.jpg\")
![\"\"\/](\"https:\/\/www.nemunas.press\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/dreamstime_xl_68863999.jpg\")
<\/a> <\/div> <\/div>